ポストドラマ時代の創造力 新しい演劇のための12のレッスン

リミニ・プロトコル、ロメオ・カステルッチ、ジェローム・ベル……21世紀の舞台芸術を切り拓く講師陣が、その創作術を語る! 特別講義としてハンス=ティース・レーマンの論考を収録。

21世紀の舞台芸術を切り拓く講師陣が、その創作術・方法論を語る!
ドイツは、リミニ・プロトコルの面々(インタビューと都市空間──新しいドキュメンタリー演劇をつくる方法1、アンケート調査とテレビ番組──同2)。アルゼンチンは、D・ベロネッセ(ポストドラマ時代に戯曲を書くとはどのようなことか?)。イタリアは、R・カステルッチ(ギリシャ悲劇と毒薬―コミュニケーションの裂け目を表現する演劇言語1、神聖喜劇と謎──同2)。レバノンは、R・ムルエ&L・サーネー(プロジェクションと実演──プレゼンテーションを演劇として成立させる方法)。フランスは、G・ヴィエンヌ(マリオネットと少年少女──世にも奇妙で美しい「新しい物語」をつむぐ方法)とJ・ベル(コンセプチュアルとポップ──誰もが知っている音楽から誰も見たことのないダンスをつくる方法)。スペインは、R・ベルナット(ルールブックと素人──観客参加型演劇をアップデートする方法)。イランは、A・R・コヘスタニ(携帯電話と暗号──監視社会で新しい会話劇をつくる方法)。韓国は、Y・ハンソル(イデオロギーとBB弾──戦争の記憶を身体化する方法)。そして、H=T・レーマンの論考(ポストドラマ演劇はいかに政治的か?)を「特別講義」として収録。